Skype: ebilet.ru Вход / Регистрация Контактная информация Биржа билетов Все театры Как купить
Ebilet.ru
Быстрая форма заказа билетов
Версия для печати
ДАТА НАЗВАНИЕ ПЛОЩАДКА
20.10.2017 20:00 [Пт] Информация о мероприятии
Война и мир (Театральная компания Гоб Сквод, Великобритания, Германия) (18+)

Культовая немецко-английская команда Гоб Сквод впервые приезжает в Россию, чтобы представить свое прочтение главного русского романа. Но от известных провокаторов и хулиганов европейского театра вряд ли стоит ожидать почтительного к нему отношения. "Историческое дефиле по Толстому" - так можно было бы охарактеризовать формат представления.
Спектакль идёт на английском языке с русским синхронным переводом и субтитрами.

Видео Война и мир (Театральная компания Гоб Сквод, Великобритания, Германия) (18+) (Фестиваль "Территория")
Описание театра
Центр им.Мейерхольда

Центр им.Мейерхольда

Адрес: ул.Новослободская, д. 23. Метро "Менделеевская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Центр имени Вс.Мейерхольда.
Художественный руководитель и директор ЦИМа - Валерий Фокин.
Театральный центр им. Вс. Мейерхольда начал свою работу в 1991 году, а в 2001 переехал в новое здание на Новослободской улице. Это первая в России свободная сценическая площадка на 400 мест, открытая для экспериментального, авангардного, молодежного театра. Приоритеты ЦИМа - фестивальная и гастрольная политика, поддержка театральных поисков, образовательные программы, поддержка театральных дебютов...

Центр им.Мейерхольда
21.10.2017 20:00 [Сб] Информация о мероприятии
Война и мир (Театральная компания Гоб Сквод, Великобритания, Германия) (18+)

Культовая немецко-английская команда Гоб Сквод впервые приезжает в Россию, чтобы представить свое прочтение главного русского романа. Но от известных провокаторов и хулиганов европейского театра вряд ли стоит ожидать почтительного к нему отношения. "Историческое дефиле по Толстому" - так можно было бы охарактеризовать формат представления.
Спектакль идёт на английском языке с русским синхронным переводом и субтитрами.

Видео Война и мир (Театральная компания Гоб Сквод, Великобритания, Германия) (18+) (Фестиваль "Территория")
Описание театра
Центр им.Мейерхольда

Центр им.Мейерхольда

Адрес: ул.Новослободская, д. 23. Метро "Менделеевская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Центр имени Вс.Мейерхольда.
Художественный руководитель и директор ЦИМа - Валерий Фокин.
Театральный центр им. Вс. Мейерхольда начал свою работу в 1991 году, а в 2001 переехал в новое здание на Новослободской улице. Это первая в России свободная сценическая площадка на 400 мест, открытая для экспериментального, авангардного, молодежного театра. Приоритеты ЦИМа - фестивальная и гастрольная политика, поддержка театральных поисков, образовательные программы, поддержка театральных дебютов...

Центр им.Мейерхольда
22.10.2017 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Любовные письма (18+)

Пьеса американца Альберта Гурнея, написанная в середине двадцатого века, в свое время весьма популярная, а потом основательно забытая, обретает новую жизнь на подмостках театра "Мастерская". История любви в письмах, которые пишут друг другу на протяжении всей жизни Энди и Мелисса, словно специально создана для бенефиса двух больших взрослых актеров.

Любовные письма (18+) (Театр "Мастерская" п/р Григория Козлова, Санкт-Петербург)
Описание театра
ТЦ "На Страстном"

ТЦ "На Страстном"

Адрес: Страстной бульвар, д. 8а. Метро "Пушкинская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Театральный центр "На Страстном"?- некоммерческая площадка, открытая для проектов режиссеров самых разных художественных направлений и для независимых театральных групп. Молодые режиссеры, креативные проекты, самые неожиданные идеи и предложения - в этом заключен смысл деятельности ТЦ.

ТЦ "На Страстном"
23.10.2017 18:00 [Пн] Информация о мероприятии
Отцы и дети (Свердловский академический театр драмы) (16+)

Жанр: Конфликт двух поколений
Автор: Иван Тургенев
Режиссёр: Дмитрий Зимин
Спектакль "Отцы и дети" по одноименному роману Ивана Тургенева - произведению, вот уже второе столетие входящему в шорт-лист "золотого" фонда русской и мировой литературы. Сам автор так определял замысел своего творения: "Я попытался представить конфликт двух поколений". Адольф Шапиро, пересказавший хрестоматийный сюжет языком театра, увидел в нем ""чеховский" мотив", в котором есть "юность и старость, яркая вспышка молодой мужской воли, служение идее и все размывающая, преображающая сила жизни, текущей помимо наших представлений о ней" ("Российская газета"). Авторы новой постановки Свердловской Драмы в известной всем истории Евгения Базарова ищут свои сокровенные смыслы, сохраняя за каждым зрителем право принять их или отвергнуть...

Видео Отцы и дети (Свердловский академический театр драмы) (16+) (Биеннале театрального искусства)
Описание театра
Театр им.Вахтангова

Театр им.Вахтангова

Адрес: ул.Арбат, д. 26. Метро "Арбатская", "Смоленская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный Академический театр имени Евгения Вахтангова.
Художественный руководитель - Римас Туминас.
История Театра имени Евг. Вахтангова началась задолго до его рождения. В конце 1913 года группа совсем молодых московских студентов организовала Студенческую драматическую студию, решив заниматься театральным искусством по системе Станиславского. Руководить занятиями согласился Евгений Багратионович Вахтангов, актер и режиссер Художественного театра, уже составивший себе репутацию лучшего педагога по "системе" Станиславского. После разгрома первого же спектакля дирекция Художественного театра запретила Вахтангову какую-либо работу на стороне, и Студия решила "уйти в подполье", из которого вышла в 1917 году. Бывшая Мансуровская стала называться "Московская драматическая студия Е. Б. Вахтангова". 13 сентября 1920 года Студия Е. Б. Вахтангова была принята в семью Художественного театра под именем его Третьей студии. 13 ноября 1921 года, открылся постоянный театр Третьей студии МХТ по адресу: "Арбат, 26" (там, где Театр им. Евг. Вахтангова находится и сегодня). Студия выхлопотала для себя Особняк Берга и сделала в нем основательный ремонт. В честь открытия давали "Чудо святого Антония". Этот день и стали считать днем рождения вахтанговского театра.

Театр им.Вахтангова
23.10.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Домовой (Национальная опера Эстонии) (6+)

"Домовой" - это первый эстонский балет, а также первое сочинение Эдуарда Тубина для музыкального театра. Оно рассказывает о фантастическом персонаже эстонского фольклора, Домовом, чья единственная цель состоит в том, чтобы помогать жадному фермеру наживать богатство. В постановке Марины Кеслер история выходит за границы фольклора одного народа: в современном мире, жаждущем денег, Домовой - словно внутренний голос людей, пытающихся найти оправдания тому, что им никогда не хватает денег.

Домовой (Национальная опера Эстонии) (6+)
Описание театра
Мариинский театр

Мариинский театр

Адрес: Мариинский театр: Театральная площадь, д. 1. Концертный зал : г. Санкт-Петербург, ул. Декабристов, д. 37. Метро "Невский проспект", "Гостиный двор", "Садовая", "Сенная площадь".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Мариинский театр - один из старейших музыкальных театров России.
Художественный руководитель-директор театра - Валерий Гергиев.
История Мариинского театра началась в 1783, когда по указу императрицы Елизаветы Петровны в Петербурге была создана придворная актерская труппа. От времени создания труппы до постройки здания прошло почти сто лет, а сам театр неоднократно менял название. После Октябрьской революции театр был передан в ведение народного комиссариата по просвещению; в 1919 получил статус академического; в 1920 вошел в систему академических театров Петрограда и Москвы и был переименован в ГОТОБ - Государственный театр оперы и балета. В 1934 было присвоено имя С.Кирова, в 1992 театру было возвращено его прежнее имя - Мариинский.

Концертный зал Мариинского театра
Вместимость зала рассчитана на 1110 посадочных мест, включая хоровой ярус на 120 концертных мест, который также может быть занят зрителями.
Здание Концертного зала исторически связано с Мариинским театром. В 1900 году по проекту Виктора Шретера на этом месте был построен Декорационный магазин и зал дирекции Императорских театров, перешедший в ведение Мариинского театра в 1917 году. Более ста лет в Декорационном зале создавались уникальные декорации к спектаклям, многие из которых до сих пор сохраняются в репертуаре театра. В сентябре 2003 года в здании Декорационных мастерских вспыхнул пожар, который уничтожил практически все хранившиеся там костюмы и декорации и повредил здание настолько, что, казалось, его невозможно восстановить.
В этой ситуации маэстро Гергиевым было принято решение построить на месте старого здания мастерских новый Концертный зал, полностью сохранив чудом уцелевший в огне исторический фасад. Вместе с этим с противоположной стороны, которая выходит на ул. Декабристов, сооружен новый фасад, являющийся своеобразным олицетворением архитектуры нового ХХI века. По замыслу Ксавье Фабра - автора проекта нового Концертного зала, его архитектурные особенности должны были органично сочетать элементы "века нынешнего и века минувшего".
В апреле 2007 года Концертный зал открыл свои двери широкой публике.
Летом 2009 года в Концертном зале был установлен орган работы французской фирмы "Даниэль Керн". Орган в Концертном зале - первый за столетие французский инструмент в России, который отличается от органов немецких мастеров и конструктивными особенностями, и характером звучания, что позволяет полноценно исполнять в России не только немецкую, но и французскую органную музыку. Инаугурация органа состоялась 1 октября 2009 года.

Мариинский театр
23.10.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Бал-маскарад (Бурятский театр оперы и балета им. Г.Ц. Цыдынжапова) (12+)

Опера "Бал-маскарад" Дж. Верди - "самая мелодраматическая из мелодрам" на фоне политического триллера. Король Густав погибает как жертва роковой ошибки от руки секретаря Анкарстрёма, посчитавшего его сводником своей жены Амелии. Действие изобилует яркими контрастами: мрачные сцены сменяются радостными, драматическая развязка происходит на фоне бала. Постановку, несущую идею о незащищенности открытой души и любящего сердца, осуществил Юрий Лаптев.

Бал-маскарад (Бурятский театр оперы и балета им. Г.Ц. Цыдынжапова) (12+)
Фестиваль "Видеть музыку"
Описание театра
Театр им.Сац

Театр им.Сац

Адрес: пр-т Вернадского, д. 5. Метро "Университет".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И.Сац.
Датой рождения театра принято считать 21 ноября 1965 года, когда на сцене Театра эстрады состоялось первое представление детского музыкального театра - премьера оперы М. И. Красева "Морозко".
Изначально театр не имел собственной сцены, но вскоре он переехал в здание бывшей гостиницы "Славянский базар" на Никольской улице (до 1990 - улица 25 Октября).
В 1979 году театр переехал в собственное новое здание на проспекте Вернадского, спроектированное построенное специально для него. Здание театра увенчано скульптурой Синей птицы, являющейся символом театра.
В 1987 году театру присвоено почётное звание академического.
В современном здании театра два зала:
Большой зал - на 1100 мест, с тремя сценами: одна главная и две боковых.
Малый зал - на 300 мест.

Театр им.Сац
23.10.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Венская кровь (Театр музыкальной комедии, Санкт-Петербург) (12+)

Оперетта в трех действиях по мотивам либретто Виктора Леона и Лео Штайна
Специально для Театра музыкальной комедии оригинальное либретто переработано петербургским писателем-сатириком Семеном Альтовым. Над музыкальной партитурой нового спектакля работал главный приглашенный дирижер Театра музыкальной комедии - широко известный австрийский скрипач и дирижер Питер Гут - один из крупнейших специалистов современной трактовки музыки "короля вальсов".

Видео Венская кровь (Театр музыкальной комедии, Санкт-Петербург) (12+)
Фестиваль "Видеть музыку"
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
23.10.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Грезы любви или женитьба Бальзаминова (16+)

Режиссер: Григорий Козлов
По пьесе А.Н.Островского "За чем пойдёшь, то и найдёшь (Женитьба Бальзаминова)".
Заключительная часть трилогии о поисках Мишей Бальзаминовым богатой невесты значительно переосмыслена создателями спектакля.
Режиссёр исследует феномен материнской любви - любви жертвенной, всепоглощающей, иногда созидательной, а подчас - разрушительной...

Грезы любви или женитьба Бальзаминова (16+) (Театр "Мастерская" п/р Григория Козлова, Санкт-Петербург)
Описание театра
ТЦ "На Страстном"

ТЦ "На Страстном"

Адрес: Страстной бульвар, д. 8а. Метро "Пушкинская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Театральный центр "На Страстном"?- некоммерческая площадка, открытая для проектов режиссеров самых разных художественных направлений и для независимых театральных групп. Молодые режиссеры, креативные проекты, самые неожиданные идеи и предложения - в этом заключен смысл деятельности ТЦ.

ТЦ "На Страстном"
24.10.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Ринальдо (Национальная опера Эстонии) (12+)

Опера в трех действиях
Спектакль Национальной оперы Эстонии
Исполняется на итальянском языке (сопровождается синхронными титрами на русском и английском языках)
Музыка Георга Фридриха Генделя
Либретто Джакомо Росси и Аарона Хилла по поэме Торквато Тассо "Освобожденный Иерусалим"
Режиссер-постановщик - Уильям Релтон
Премьера постановки в Национальной опере Эстонии - 18 сентября 2014 года
Дирижер - Андрес Мустонен

Ринальдо (Национальная опера Эстонии) (12+)
Описание театра
Мариинский театр

Мариинский театр

Адрес: Мариинский театр: Театральная площадь, д. 1. Концертный зал : г. Санкт-Петербург, ул. Декабристов, д. 37. Метро "Невский проспект", "Гостиный двор", "Садовая", "Сенная площадь".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Мариинский театр - один из старейших музыкальных театров России.
Художественный руководитель-директор театра - Валерий Гергиев.
История Мариинского театра началась в 1783, когда по указу императрицы Елизаветы Петровны в Петербурге была создана придворная актерская труппа. От времени создания труппы до постройки здания прошло почти сто лет, а сам театр неоднократно менял название. После Октябрьской революции театр был передан в ведение народного комиссариата по просвещению; в 1919 получил статус академического; в 1920 вошел в систему академических театров Петрограда и Москвы и был переименован в ГОТОБ - Государственный театр оперы и балета. В 1934 было присвоено имя С.Кирова, в 1992 театру было возвращено его прежнее имя - Мариинский.

Концертный зал Мариинского театра
Вместимость зала рассчитана на 1110 посадочных мест, включая хоровой ярус на 120 концертных мест, который также может быть занят зрителями.
Здание Концертного зала исторически связано с Мариинским театром. В 1900 году по проекту Виктора Шретера на этом месте был построен Декорационный магазин и зал дирекции Императорских театров, перешедший в ведение Мариинского театра в 1917 году. Более ста лет в Декорационном зале создавались уникальные декорации к спектаклям, многие из которых до сих пор сохраняются в репертуаре театра. В сентябре 2003 года в здании Декорационных мастерских вспыхнул пожар, который уничтожил практически все хранившиеся там костюмы и декорации и повредил здание настолько, что, казалось, его невозможно восстановить.
В этой ситуации маэстро Гергиевым было принято решение построить на месте старого здания мастерских новый Концертный зал, полностью сохранив чудом уцелевший в огне исторический фасад. Вместе с этим с противоположной стороны, которая выходит на ул. Декабристов, сооружен новый фасад, являющийся своеобразным олицетворением архитектуры нового ХХI века. По замыслу Ксавье Фабра - автора проекта нового Концертного зала, его архитектурные особенности должны были органично сочетать элементы "века нынешнего и века минувшего".
В апреле 2007 года Концертный зал открыл свои двери широкой публике.
Летом 2009 года в Концертном зале был установлен орган работы французской фирмы "Даниэль Керн". Орган в Концертном зале - первый за столетие французский инструмент в России, который отличается от органов немецких мастеров и конструктивными особенностями, и характером звучания, что позволяет полноценно исполнять в России не только немецкую, но и французскую органную музыку. Инаугурация органа состоялась 1 октября 2009 года.

Мариинский театр
24.10.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Красавица Ангара (Бурятский театр оперы и балета им. Г.Ц. Цыдынжапова) (12+)

Балет "Красавица Ангара" - визитная карточка Бурятского театра оперы и балета, единственный в стране национальный балет, удостоенный Государственной премии РСФСР имени М. Глинки - в прошлом театральном сезоне БГАТОиБ получил новое прочтение в постановке Морихиро Ивата и художественном оформлении Сергея Спевякина.
У бурятского народа есть немало преданий, легенд, сказок, поэтически одухотворяющих природу Бурятии, и особенно озеро Байкал и реку Ангару. Именно эти предания легли в основу либретто балета. Юная красавица Ангара, дочь старого Байкала, и смелый юноша Енисей влюблены друг в друга, но их счастье стремится разрушить коварный Чёрный Вихрь...

Видео Красавица Ангара (Бурятский театр оперы и балета им. Г.Ц. Цыдынжапова) (12+)
Фестиваль "Видеть музыку"
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
24.10.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Ближний город (Кирилл Серебренников. Латвийский национальный театр, Рига) (18+)

Режиссёр, сценограф и художник по костюмам - Кирилл Серебренников
Драматург - Марюс Ивашкявичус
Спектакль Ивашкявичуса-Серебренникова рассказывает о том, что происходит, когда мы позволяем выйти наружу нашим самым сокровенным мечтам, а также о том, что бывает, когда мы позволяем им осуществиться.
Спектакль идёт на латышском языке с русскими субтитрами

Видео Ближний город (Кирилл Серебренников. Латвийский национальный театр, Рига) (18+) (Фестиваль "Территория")
Описание театра
Гоголь-центр

Гоголь-центр

Адрес: ул. Казакова, д. 8. Метро "Курская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

"Гоголь-центр" - это первый в России проект, превращающий театр в открытое социо-культуное пространство, где помимо спектаклей будут проходить концерты, премьеры фильмов, дискуссии, лекции, презентации книг.

Гоголь-центр
25.10.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Джон Ноймайер и Гамбургский балет. Бах "Страсти по Матфею" (12+)

Джон Ноймайер (автор идеи, хореограф-постановщик)
Гамбургский балет
Государственный академический камерный оркестр России
Академический Большой хор "Мастера хорового пения" Российского государственного музыкального телерадиоцентра
Дирижёр - Саймон Хьюитт
Солисты:
Аня Цюгнер (сопрано)
Беттина Ранх (меццо-сопрано)
Мартин Платц (тенор)
Тобиас Бернд (баритон)
Тило Дальман (бас)
Партия органа - Александр Фисейский

Видео Джон Ноймайер и Гамбургский балет. Бах "Страсти по Матфею" (12+)
Впервые в России
Описание театра
Зал Чайковского

Зал Чайковского

Адрес: Триумфальная пл., д. 4/31. Метро "Маяковская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Концертный зал имени П.И.Чайковского имеет более чем 60-летнюю историю: он открылся в 1940 году.
Концертный зал имени П.И. Чайковского - основная площадка Московской филармонии. Здесь в разные годы проходили крупнейшие музыкальные мероприятия, Всесоюзные и Всероссийские смотры симфонических оркестров, академических и народных коллективов, декады и дни культуры и искусства союзных и автономных республик СССР и зарубежных стран. С 1962 года зал стал одной из главных площадок Международного конкурса имени Чайковского. Он был ареной Всесоюзных конкурсов балетмейстеров, артистов балета, международных шахматных турниров и киносъемочной площадкой.
В сезоне 2004-2005 гг. Концертный зал имени П.И.Чайковского предстал перед слушателями в обновленном виде. В зале были проведены несколько независимых акустических экспертиз, в том числе Института акустики АН РФ из Санкт-Петербурга и Кафедры акустики физического факультета МГУ, которые дали рекомендации по акустической реконструкции. В зале установлены новые кресла, отреставрирован пол. В результате изменилась пространственная концепция зала, расширились его творческие возможности, значительно улучшилась акустика. Теперь можно легко разобрать партер и разместить на этом месте оркестр, освободив сцену для постановок опер. В ноябре 2008 года проведен еще один этап реконструкции зала по улучшению акустики (установлены специальные акустические щиты).
Сейчас в Концертном зале имени П.И.Чайковского проходят выступления ведущих солистов, симфонических оркестров, хоровых, хореографических, фольклорных, эстрадных коллективов; ставятся оперы в концертном исполнении, музыкально-драматические постановки. В разные годы здесь проходили фестивали к 100-летию Д.Д.Шостаковича, к 75-летию Родиона Щедрина, "Русская зима" (ежегодный фестиваль Московской филармонии), "Виртуозы гитары", выступления таких выдающихся коллективов, как Венского филармонического, Лондонского симфонического оркестров, Симфонического оркестра Артуро Тосканини, оркестра и хора итальянского фестиваля "Arena di Verona", симфонических оркестров Москвы и России, Всемирного фестивального хора; циклы концертов "Оперные шедевры", "Великие оратории", "Европейские виртуозы в Москве", "Звезды мировой оперы в Москве", "Мировые звезды - лауреаты Международного конкурса имени П.И. Чайковского", вечера балета, выступления танцевальных коллективов, вечера поэзии... Только за последние два сезона на сцене КЗЧ выступали такие прославленные музыканты, как пианисты Маурицио Поллини (Италия), Марк-Андре Амелин (Канада), Барри Дуглас (Великобритания), Михаил Плетнев, Денис Мацуев, скрипачи Виктор Третьяков, Максим Венгеров, Вадим Репин, Пьер Амойял (Швейцария), альтист Юрий Башмет, певцы Анна Нетребко, Паата Бурчуладзе, Ольга Бородина, Владимир Галузин, Патриция Чьофи, Сергей Лейферкус, Барбара Фриттоли, дирижеры Валерий Гергиев, Даниэль Баренбойм, Лорин Маазель, Владимир Федосеев, Михаил Плетнев, Юрий Башмет, Владимир Спиваков, Юрий Симонов и многие другие.

КЗЧ
25.10.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Ближний город (Кирилл Серебренников. Латвийский национальный театр, Рига) (18+)

Режиссёр, сценограф и художник по костюмам - Кирилл Серебренников
Драматург - Марюс Ивашкявичус
Спектакль Ивашкявичуса-Серебренникова рассказывает о том, что происходит, когда мы позволяем выйти наружу нашим самым сокровенным мечтам, а также о том, что бывает, когда мы позволяем им осуществиться.
Спектакль идёт на латышском языке с русскими субтитрами

Видео Ближний город (Кирилл Серебренников. Латвийский национальный театр, Рига) (18+) (Фестиваль "Территория")
Описание театра
Гоголь-центр

Гоголь-центр

Адрес: ул. Казакова, д. 8. Метро "Курская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

"Гоголь-центр" - это первый в России проект, превращающий театр в открытое социо-культуное пространство, где помимо спектаклей будут проходить концерты, премьеры фильмов, дискуссии, лекции, презентации книг.

Гоголь-центр
27.10.2017 19:30 [Пт] Информация о мероприятии
Женитьба (Казанский русский драмтеатр им. В.И. Качалова) (12+)

Автор: Н.В. Гоголь
Режиссёр: Илья Славутский
Художник по костюмам: Елена Четверткова, Игорь Четвертков
Эта бесконечно смешная и бесконечно грустная история об отчаянной попытке обрести счастье становится горьким рассказом о фатальном одиночестве человека в огромном мире большого города, в шумной суете повседневности, в бесконечной череде будней, где счастье кажется несбывшимся сном.

Видео Женитьба (Казанский русский драмтеатр им. В.И. Качалова) (12+) (Биеннале театрального искусства)
Описание театра
Театр им.Вахтангова

Театр им.Вахтангова

Адрес: ул.Арбат, д. 26. Метро "Арбатская", "Смоленская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный Академический театр имени Евгения Вахтангова.
Художественный руководитель - Римас Туминас.
История Театра имени Евг. Вахтангова началась задолго до его рождения. В конце 1913 года группа совсем молодых московских студентов организовала Студенческую драматическую студию, решив заниматься театральным искусством по системе Станиславского. Руководить занятиями согласился Евгений Багратионович Вахтангов, актер и режиссер Художественного театра, уже составивший себе репутацию лучшего педагога по "системе" Станиславского. После разгрома первого же спектакля дирекция Художественного театра запретила Вахтангову какую-либо работу на стороне, и Студия решила "уйти в подполье", из которого вышла в 1917 году. Бывшая Мансуровская стала называться "Московская драматическая студия Е. Б. Вахтангова". 13 сентября 1920 года Студия Е. Б. Вахтангова была принята в семью Художественного театра под именем его Третьей студии. 13 ноября 1921 года, открылся постоянный театр Третьей студии МХТ по адресу: "Арбат, 26" (там, где Театр им. Евг. Вахтангова находится и сегодня). Студия выхлопотала для себя Особняк Берга и сделала в нем основательный ремонт. В честь открытия давали "Чудо святого Антония". Этот день и стали считать днем рождения вахтанговского театра.

Театр им.Вахтангова. Новая сцена
29.10.2017 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Чук и Гек (Александринский театр, Санкт-Петербург) (18+)

Режиссёр: Михаил Патласов
В ролях: Никита Барсуков, Николай Белин, Ольга Белинская, Дмитрий Бутеев, Аркадий Волгин Пётр Семак, Сергей Сидоренко, Валерий Степанов, Дарья Степанова, Алексей Фролов
Спектакль "Чук и Гек" - вторая работа Патласова на Новой сцене, в репертуаре театра также спектакль "Шум" по документальной пьесе Екатерины Бондаренко.В основе драматургии новой работы Патласова - рассказ Аркадия Гайдара "Чук и Гек", дневники писателя и документальные свидетельства тех, кто был репрессирован и прошел через сталинские лагеря, записанные драматургами проекта Андреем Совлачковым и Алиной Шклярской.

Видео Чук и Гек (Александринский театр, Санкт-Петербург) (18+) (Биеннале театрального искусства)
Описание театра
Центр им.Мейерхольда

Центр им.Мейерхольда

Адрес: ул.Новослободская, д. 23. Метро "Менделеевская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Центр имени Вс.Мейерхольда.
Художественный руководитель и директор ЦИМа - Валерий Фокин.
Театральный центр им. Вс. Мейерхольда начал свою работу в 1991 году, а в 2001 переехал в новое здание на Новослободской улице. Это первая в России свободная сценическая площадка на 400 мест, открытая для экспериментального, авангардного, молодежного театра. Приоритеты ЦИМа - фестивальная и гастрольная политика, поддержка театральных поисков, образовательные программы, поддержка театральных дебютов...

Центр им.Мейерхольда
30.10.2017 19:30 [Пн] Информация о мероприятии
Письмовник (16+)

Режиссёр: Наталия Лапина
В ролях: Александра Мареева, Андрей Аладьин, Андрей Шимко, Алена Артемова, Константин Гришанов, Андрей Емельянов, Федор Климов, Иван Григорьев, Илья Борисов, Ольга Афанасьева.
Простая, старая, как мир, история: Он и Она, они любят друг друга, они разлучены судьбой, они пишут друг другу письма, передавая свою любовь через пространство.

Видео Письмовник (16+) (Театр "Мастерская" п/р Григория Козлова, Санкт-Петербург)
Биеннале театрального искусства
Описание театра
Театр им.Вахтангова

Театр им.Вахтангова

Адрес: ул.Арбат, д. 26. Метро "Арбатская", "Смоленская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный Академический театр имени Евгения Вахтангова.
Художественный руководитель - Римас Туминас.
История Театра имени Евг. Вахтангова началась задолго до его рождения. В конце 1913 года группа совсем молодых московских студентов организовала Студенческую драматическую студию, решив заниматься театральным искусством по системе Станиславского. Руководить занятиями согласился Евгений Багратионович Вахтангов, актер и режиссер Художественного театра, уже составивший себе репутацию лучшего педагога по "системе" Станиславского. После разгрома первого же спектакля дирекция Художественного театра запретила Вахтангову какую-либо работу на стороне, и Студия решила "уйти в подполье", из которого вышла в 1917 году. Бывшая Мансуровская стала называться "Московская драматическая студия Е. Б. Вахтангова". 13 сентября 1920 года Студия Е. Б. Вахтангова была принята в семью Художественного театра под именем его Третьей студии. 13 ноября 1921 года, открылся постоянный театр Третьей студии МХТ по адресу: "Арбат, 26" (там, где Театр им. Евг. Вахтангова находится и сегодня). Студия выхлопотала для себя Особняк Берга и сделала в нем основательный ремонт. В честь открытия давали "Чудо святого Антония". Этот день и стали считать днем рождения вахтанговского театра.

Театр им.Вахтангова. Новая сцена
31.10.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Гадкий утенок (Театр "Карамболь", Санкт-Петербург) (6+)

Санкт-Петербургский Музыкальный театр "Карамболь"
Мюзикл в двух действиях
Композитор: Ирина Брондз
Пьеса и стихи - Николай Голь по мотивам сказки Г. Х. Андерсена
Дирижер-постановщик - Дмитрий Богданов
Режиссер-постановщик - народный артист России Олег Леваков
Сценография и костюмы - Олег Молчанов
Хореография - Владимир Романовский

Гадкий утенок (Театр "Карамболь", Санкт-Петербург) (6+)
Фестиваль "Видеть музыку"
Описание театра
Театр им.Сац

Театр им.Сац

Адрес: пр-т Вернадского, д. 5. Метро "Университет".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И.Сац.
Датой рождения театра принято считать 21 ноября 1965 года, когда на сцене Театра эстрады состоялось первое представление детского музыкального театра - премьера оперы М. И. Красева "Морозко".
Изначально театр не имел собственной сцены, но вскоре он переехал в здание бывшей гостиницы "Славянский базар" на Никольской улице (до 1990 - улица 25 Октября).
В 1979 году театр переехал в собственное новое здание на проспекте Вернадского, спроектированное построенное специально для него. Здание театра увенчано скульптурой Синей птицы, являющейся символом театра.
В 1987 году театру присвоено почётное звание академического.
В современном здании театра два зала:
Большой зал - на 1100 мест, с тремя сценами: одна главная и две боковых.
Малый зал - на 300 мест.

Театр им.Сац
31.10.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Билли Миллиган (Такой театр, Санкт-Петербург) (18+)

Такой театр, Санкт-Петербург
Режиссёр: Варя Светлова / Игорь Сергеев
В ролях: Мария Амеленкова, Дмитрий Белыш, Станислав Белозеров, Виктор Бугаков, Алексей Вдовин, Виталий Гудков, Игорь Грабузов, Юлия Гришаева, Владимир Кузнецов, Михаил Ложкин, Лидия Марковских, Надежда Мошкина, Леон Словицкий, Ниёле Мейлуте, Светлана Савенкова, Александр Худяков, Артем Хвостеев.
Спектакль на основе реальных событий из жизни Уильяма Стенли Миллигана - одного из самых известных людей в истории психиатрии с диагнозом "расстройство множественной личности".

Видео Билли Миллиган (Такой театр, Санкт-Петербург) (18+) (Биеннале театрального искусства)
Описание театра
Центр им.Мейерхольда

Центр им.Мейерхольда

Адрес: ул.Новослободская, д. 23. Метро "Менделеевская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Центр имени Вс.Мейерхольда.
Художественный руководитель и директор ЦИМа - Валерий Фокин.
Театральный центр им. Вс. Мейерхольда начал свою работу в 1991 году, а в 2001 переехал в новое здание на Новослободской улице. Это первая в России свободная сценическая площадка на 400 мест, открытая для экспериментального, авангардного, молодежного театра. Приоритеты ЦИМа - фестивальная и гастрольная политика, поддержка театральных поисков, образовательные программы, поддержка театральных дебютов...

Центр им.Мейерхольда
01.11.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Иосиф и его удивительный плащ снов (Театр "Карамболь", Санкт-Петербург) (12+)

Библейская история об Иосифе и его братьях - история о зависти, любви и прощении. Авторы мюзикла - композитор Эндрю Ллойд Уэббер и поэт-драматург Тим Райс. В музыке "Иосифа" Э.Л. Уэббер использует самые различные жанры и стили - популярные мотивы шестидесятых, кантри, пародию на рок-н-ролл и шансон, балладу. Ирония и лирика тесно переплетены в этой истории, завоевавшей сердца зрителей многих стран. В России мюзикл "Иосиф и его удивительный плащ снов" ставится впервые. В проекте принимают участие артисты, оркестр и детская студия музыкального театра "Карамболь".

Иосиф и его удивительный плащ снов (Театр "Карамболь", Санкт-Петербург) (12+)
Фестиваль "Видеть музыку"
Описание театра
Театр им.Сац

Театр им.Сац

Адрес: пр-т Вернадского, д. 5. Метро "Университет".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И.Сац.
Датой рождения театра принято считать 21 ноября 1965 года, когда на сцене Театра эстрады состоялось первое представление детского музыкального театра - премьера оперы М. И. Красева "Морозко".
Изначально театр не имел собственной сцены, но вскоре он переехал в здание бывшей гостиницы "Славянский базар" на Никольской улице (до 1990 - улица 25 Октября).
В 1979 году театр переехал в собственное новое здание на проспекте Вернадского, спроектированное построенное специально для него. Здание театра увенчано скульптурой Синей птицы, являющейся символом театра.
В 1987 году театру присвоено почётное звание академического.
В современном здании театра два зала:
Большой зал - на 1100 мест, с тремя сценами: одна главная и две боковых.
Малый зал - на 300 мест.

Театр им.Сац
03.11.2017 20:00 [Пт] Информация о мероприятии
DanceInversion. Фестиваль современного танца. Компания Rocio Molina / Росио Молина (12+)

Bosque Ardore / Лес Ардора
Хореография, художественное и музыкальное руководство: Росио Молина
Вдохновляясь греческой мифологий, испанка Росио Молина исследует фантазии и животные инстинкты людей, пытающихся выжить в лесной чаще. Вокруг нее шестеро мужчин: два танцовщика и четыре музыканта; она то чарует их как фея, то становится неумолимой богиней войны. Зрители подглядывают за игрой в просветы между стволами и листвой сценического леса.

Видео DanceInversion. Фестиваль современного танца. Компания Rocio Molina / Росио Молина (12+)
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
1| 2 | 3 | 4
Как найти свое место
Откуда что видно
ЧМ-2018
Кто сыграет в России
Большой театр
Планы на новый сезон
"Дон Кихот" в Большом театре
11, 12, 13, 14 июля
Кубок конфедераций 2017.
Главное футбольное событие лета
Чеховский фестиваль - 2017
24 мая - открытие!
Все новости
Подписаться
Отказаться
Ассоциация Организаций Билетного Рынка
Элитный клуб Ebilet.ru
Список театров
Большой театр Большой зал консерватории
Концертный зал Чайковского Кремлевский дворец
Театр Сатиры Современник
Театр Моссовета Олимпийский
Ленком Цирк на Цветном бульваре
Цирк на Вернадского МХАТ им. Чехова
Сатирикон Театр эстрады
Крокус Сити Холл
Анонсы
Балет Игоря Моисеева
DanceInversion 2017
Альцина. Гендель. Кэти Митчелл
Хибла Герзмава
Борис Березовский
Биржа билетов
YulianLaush
BruceViome
BruceNup
Виталий
Андрей
eBilet.ru
Билеты в театры и к/з Москвы
© ООО Оптимал-Билет
Свид.рег. СМИ Эл №ФС 77-32497
Visa Master Card
Яндекс.Деньги Web Money
Рейтинг@Mail.ru
Яндекс.Метрика